Книга посвящена лучшим произведениям советской литературы о Великой Отечест-венной войне, воплощенным в кинематографе. О войне написаны тысячи книг, сняты сотни кинофильмов. Это издание - проводник в безбрежном океане художественных произведений, посвященных историческим событиям "сороковых, роковых".
Его граффити мгновенно становятся арт-объектами и продаются на аукционах за сотни тысяч долларов. Он творит на злобу дня, обличая консюмеризм, социальное неравенство, политику и морализаторство. Весь мир гадает: «Кто такой Бэнкси?». Эта книга ставит перед собой другую, значительно более важную задачу: раскрыть личность художника, понять его идеи и творческий метод.
«У красоты рецептов нет!» — любил повторять Алексей Викторович Щусев. Удивительный это был человек. Сооружений, построенных по его проектам, хватило бы на целый город, в котором нашлось бы место храмам и театрам, вокзалам и мостам, станциям метро и гостиницам, жилым домам и санаториям и даже одному мавзолею. И все это сделано с большим вкусом и чувством меры. Но как один архитектор мог все это успеть? Откуда брал силы и где черпал вдохновение, называя себя «вечным стахановцем»? Об этом и рассказывает новая книга писателя и историка Александра Васькина.
Книга культуролога Дарьи Журковой — одно из первых масштабных исследований советской и российской популярной музыки 1980–1990 х годов. Вынесенный в заглавие вопрос не лишен иронии: автор критикует распространенное пренебрежение к эстраде в интеллектуальной среде, показывая, как развлекательная музыкальная культура становится барометром социальных и политических настроений турбулентной эпохи.
Как мода проникла в собрания и экспозиции музеев? Когда и как появились первые выставки, посвященные костюму? Книга канадской исследовательницы Джулии Петров рассказывает историю модных экспозиций XX века - от Всемирной выставки в Париже в 1900 году до выставки Александра Маккуина в Метрополитен-музее в 2011 году.
Роджер Эберт - культовый американский кинокритик, первый обладатель Пулитцеровской премии в области художественной критики.
"Мартин Скорсезе: ретроспектива" - книга, которая должна быть в библиотеке каждого любителя кинематографа. Дело не только в ее герое - легендарном режиссере Мартине Скорсезе, лидере "Нового Голливуда" в 70-е и патриархе мирового кино сейчас, но и в не менее легендарном авторе.
Продолжение серии "Главное в истории...". История цвета с Античности до современности. От получения красок в разные эпохи до метафорического языка иконописи, десакрализации цвета, его символики, психологического восприятия и утилитарного значения.
В книге театроведа, музыкального критика и практика театра Ильи Кухаренко собраны материалы разного масштаба и характера.
Виктор Васнецов — историко-религиозный живописец, иконописец, график, архитектор, театральный художник, коллекционер.
Настоящая книга состоит из двух разделов, в которых развитие скульптуры Республики Татарстан показано на широком хронологическом диапазоне (от древнетюркского периода до начала XXI в.).
В книге «История кино. 24 кадра в секунду. От целлулоида до цифры» Олег Грознов, киновед и лектор Level One, расскажет о кинематографе самое интересное — как зародилось самое зрелищное из искусств, в чем секреты мастерства великих режиссеров и актеров, как различаются жанры и направления кино ХХ века и в чем секрет культовых фильмов от «Кабинета доктора Калигари» до вселенной Марвел.
Книга Сьюзен Вудфорд представляет собой краткое введение в святая святых античного искусства, в мир интерпретаций и поисков совершенной формы.
Книга Ольги Меликьян «Мода и Эпоха. Костюмы и общество ХХ века. Как кутюрье отражали историю» включает биографии и творческие идеи культовых модельеров, таких как Поль Пуаре, Надежда Ламанова и Эльза Скиапарелли. Эта книга раскроет их связь с искусством и влияние эпохи на создание их работ. Они стояли в авангарде моды, задавая новые тренды и создавая костюмы, в которых отображалась жизнь общества в ХХ веке. Книга также рассказывает о мировых тенденциях моды и о том, как она менялась на протяжении времени.
Эта книга, посвященная первым двум сезонам сериала "Корона", расскажет о том, как его создатели тщательно исследовали исторические факты и пытались искусно вплести в них художественный вымысел.
Удивительная книга, раскрывающая все секреты Большого театра от основания до наших дней, перед вами!
Из яркого, ироничного и скрупулезного текста Саймона Моррисона, признанного специалиста по истории музыки и балета ХХ века, вы узнаете об истории главного театра России, о блистательном императорском периоде Большого, о том, как театр стал символом культуры Советского Союза, и о его современных трудностях и успехах.
Эта книжка написана для детей, но ее могут читать и взрослые: все равно ведь в балете, как правило, не разбираются ни те ни другие. И оттого думают, что балет это очень скучно, трудно, непонятно и про лебедей. А балет на самом деле — ужасно занятная штука.
Книга посвящена становлению и развитию советского кино, составившего целую эпоху в культурной истории нашей страны. Автор книги Н.М. Зоркая рассказывает о замыслах и произведениях мастеров прошлого, о режиссерских исканиях, об актерских судьбах столь же информативно, сколь и увлекательно.
Александр Таиров - талантливый художник, искусствовед, популяризатор творчества великих мастеров. Эдуар Мане, Клод Моне, Пьер Ренуар, Поль Гоген, Винсент Ван Гог. Вас ждет увлекательное путешествие в мир художников и их картин, глубокое погружение в импрессионизм. Автор с первых строк влюбляет читателя в своих героев, давая представление не только о творчестве, но и о времени, о жизни, о судьбах.
Книга «О чeм рассказал веер» знакомит с искусством веера, историей возникновения и развития веера как важнейшего аксессуара дамского гардероба, как знакового предмета в культурной, общественной и личной жизни в России в XIX–XX веке.
Книга рассказывает о создании и становлении легендарной архитектурно‐творческой студии «СтАрт», ее преподавателях, выпускниках и коллегах. На страницах приведена авторская уникальная методика преподавания, создатели которой получили Государственную премию Российской Федерации.
