Андрей Тарковский (1932–1986) — одновременно поэт-этик и философ-мистик — для кинематографа случай поразительный, особенно если учесть, что Андрей Арсеньевич пытался преодолеть разрыв, который существовал между классической русской культурой и культурой советской эпохи, забывшей о естественно-религиозном истоке человеческой души. Поэтому понять его искания можно, только объединив оба метода: поэтический и аналитико-мистический. Это и составляет существо книги Николая Болдырева, который смотрит на смыслы и тайны фильмов, равно как и на судьбу режиссера, целостным взглядом, словно бы это сам художник, но извне постигает самого себя.
Советский режиссер, пионер документального кино Дзига Вертов в 1920‑е годы создал группу кинематографистов под названием «Киноки». Их главным объединяющим лозунгом была борьба со всякого рода инсценировкой на экране. Режиссер верил, что документальная съемка открывает новую правду о реальности и помогает объяснить сложность мира простому зрителю. Члены группы работали в эпицентре хаоса послереволюционной жизни: в толпе на улице, в шахтах и на заводах, в клубах и кабаках. Киноки часто рисковали жизнью, без страховки забираясь на крыши домов или вместе с шахтерами спускаясь под землю. Бесстрашие было особой гордостью операторов коллектива.
"От Баха до Шостаковича" — новая книга митрополита Илариона (Алфеева), где показана эволюция музыки на протяжении более двух столетий и раскрыты человеческие драмы, стоящие за великими композициями. Смертельная болезнь Перголези, глухота Бетховена, сумасшествие Шумана, тяжелейший творческий
кризис Рахманинова — эти и другие жизненные обстоятельства не помешали великим композиторам жить и творить, а их произведения до сих пор являются непревзойденными шедеврами и по праву считаются классикой.
После исполнения роли генерала Хлудова в кинофильме «Бег» по пьесе М. Булгакова глаза артиста В. В. Дворжецкого (1939—1978) смотрели со всех афиш Советского Союза. Его взгляд завораживал. Слава была мгновенной. Следующие восемь лет жизни принесли артисту еще много ролей; некоторые из них были яркими и запомнились зрителю, но все-таки осталось ощущение, что Дворжецкий, умерший в 39 лет (почти классический возраст гения!), не доиграл свое.
Иногда может показаться, что все вокруг настоящие ценители классики, способные распознать каждую культовую мелодию буквально с первых нот. Одни знакомы с музыкой со времен специализированной школы, другие благодаря родительскому воспитанию, а третьи и вовсе начали познавать ее во взрослой жизни. Но что делать, если вас классическая музыка всегда обходила стороной, а разобраться в ней интересно для личного развития?
Например, можно обратить внимание на эту книгу. Здесь собрана сотня легендарных классических мелодий от важнейших композиторов в истории: Бах, Бетховен, Вагнер, Шопен, Шуберт, Моцарт и многие другие. Каждая глава сопровождается историческим экскурсом, описанием композиции и рекомендацией по тому, в какой вариации ее слушать. Так что открывайте и наслаждайтесь лучшими классическими мелодиями! После прочтения культурное просвещение в области музыки гарантировано.
Вспомните песни, что звучали на танцах и по радио, сопровождали романтические свидания и встречи с близкими, грели душу в холодные вечера и дополняли самые яркие моменты жизни. У советского человека композиции ВИА “Самоцветы” и группы “Аракс”, полные искренности и глубины, по сей день пробуждают лишь светлые воспоминания.
Издание «Забытые истории старых парадных Петербурга» — это ода любви Северной столице и увлекательное погружение в историю домов города, сохранившихся со времен Российской империи.
Давид Боровский (1934-2006) - выдающийся театральный художник, без которого не было бы многих шедевров Театра на Таганке и успешных постановок в других театрах. Он определил новое направление в сценическом искусстве, неразрывно связав сценографию с режиссурой. Творчество режиссера теперь невозможно представить без взаимодействия с художником.
В 2024 году городу Суздалю исполнилось 1000 лет. Это настоящий музей под открытым небом, побывать в котором - великое счастье. Город музеев, древних храмов и монастырей, Суздаль в советское время стал еще и городом большого кино, где снимались наши любимые фильмы: "Андрей Рублев", "Женитьба Бальзаминова", "Душечка", "В начале славных дел", "Мой ласковый и нежный зверь", "Россия молодая", "Тема", "Чародеи"… Долго можно продолжать этот список.
Эта книга – трогательный и искренний портрет великого артиста Николая Петровича Караченцова, созданный на основе воспоминаний его семьи и друзей. Сын Андрей делится личными моментами из жизни с отцом, рассказывая о том, как Николай вдохновлял его и поддерживал в трудные времена.
Русские умельцы создавали игрушки из глины и дерева, ткани и бересты, папье-маше и даже мха. Вы узнаете, как закручивали из лоскутков куколок, как расписывали красками из крапивы или лопуха птичек. А ещё — почему мастера любили лепить медведей, зачем делали двуглавых коней, как изготавливали фигурки со звуком и уникальные коллекционные куклы.
Ведущие модельеры современности в поисках вдохновения все чаще обращаются к наследию мировой живописи и великим мастерам прошлого, среди которых Боттичелли, Кранах, Ван Гог, Дали, Мондриан, Уорхол и другие. Искусство Ренессанса и барокко, авангарда и футуризма, сюрреализма и поп-арта оставило яркий след на мировых подиумах.
Книга известного искусствоведа, действительного члена Академии художественной критики Эраста Давыдовича Кузнецова посвящена истории отечественной книжной иллюстрации и охватывает исторический период с конца XIX до конца XX столетия: время ярких и незабываемых побед русской книжной графики всех видов и жанров.
К сожалению, мы все время спешим опустив глаза и редко обращаем внимание на оформление зданий, лепнину, колонны, витражи, удивительное кружево старинных балконных решеток, а ведь именно эти детали делают каждое историческое строение уникальным.
Книга адресована широкому кругу читателей: любителям истории Северной столицы, эстетам и всем, кому интересна история русской архитектуры и художественный декор XVIII-XX вв.
![Агитационное искусство и Рабоче-Крестьянский Красный Флот. [каталог выставки, 24 января - 7 июля 2024, Санкт-Петербург]](/upload/resizer/5a/121901_103x_5a2e753d2586d9b417803241237f21a7.webp?1770257332)
В день своего 315-летия, 24 января 2024 года, Центральный военно-морской музей имени императора Петра Великого представил на суд публики временную выставку «Агитационное искусство и Рабоче-Крестьянский Красный Флот». После окончания Гражданской войны молодое советское государство фактически не имело военно-морских сил. К восстановлению флота страна приступила в марте 1921 года, после X съезда РКП(б). Для возрождения морских сил нужно было донести идеи о необходимости флота до масс, зажечь и повести их за собой. И большевикам это удалось! Как и какими средствами – этому и посвящена выставка.
В курсе рассматриваются принципы и приемы композиции, средства художественной выразительности, исторические, социальные, художественные аспекты интерьера. Комплексно анализируются вопросы истории архитектуры, монументально-декоративного искусства, мебели, осветительной арматуры, т. е. всех компонентов, создающих его художественный образ.
В курсе рассматривается формирование стилей и типов интерьеров различных исторических периодов и регионов, начиная с его зарождения до конца ХХ века, в обобщающем характере, включая в контекст мирового процесса отечественные интерьеры. Рассматриваются принципы и приемы композиции, средства художественной выразительности, исторические, социальные, художественные аспекты интерьера.
В настоящем издании представлен перевод либретто одной из самых известных опер Генри Пёрселла "Королева фей".
Уникальный альбом «Тобольское серебро», который рассказывает об истории русского серебряного дела и «серебряной» коллекции поэта и подвижника Дмитрия Мизгулина.
Фильмы советской эпохи неслучайно вписали золотые страницы в историю мирового кинематографа.
